jueves, 4 de noviembre de 2010

ARTE BARROCO I

El arte barroco se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII (1600 - 1750 aprox.) cuya ciudad de origen fue Italia, al igual que la anterior corriente. Surge mientras la Iglesia Católica tuvo que reaccionar ante diversos movimientos radicales culturales que dieron vida a la Reforma Protestante. Incluso, Europa vivía su siglo de transicióny de camino a la modernidad.

En cuanto al arte, encontramos el dolor psicológico del ser humano hallando anclajes sólidos. Tanto la fantasía como la imaginación fueron revividos en el espectador, en el lector y en el oyente. Todo resurgió a través del Hombre Individual por considerarse como el lazo directo entre el artista y su cliente. De este modo, el arte se hace menos apartado de lon individuos, resolviendo el vacío cultural que solía conservar.

Además, esta corriente llega a exiir a todos los artistas que se aparten de las realizaciones amaneradas y de los enigmas teológicos para que sea un arte sencillo y fácil de descifrar en cuanto a los fieles que van a una iglesia y puedan entender al instante. Por último, los personajes se acercan al pueblo y se deja de lado lo sagrado para los santos para aparecer como pobres y con rostros vulgares.
  

PINTURA BARROCA

Se le identifica con el absolutismo, la Contrarreforma y el Renacimiento católico. También resultó ser representavia para los católicos y del gusto burgués para los opositores. Se representan situaciones dramáticas con colores ricos e intensos y luc y sombra de gran magnitud. Lo innovativo en el Barroco es que representan el instante que la acción está transcurriendo, mejor dicho, el punto más sobrecogedor.

Representantes de la Pintura Barroca: Caravaggio, Rembrandt, Rubens y Velásquez.

CARAVAGGIO

Primer gran exponente de esta tendencia. De él se destaca el uso de la ambientación nocturna con iluminación dramáticas y personas comunes y corrientes usados como muestras y para la descripción sincera de la naturaleza

   


REMBRANDT VAN RIJN

Se caracterizó por laborar autorretratos en la que se muestra a este pintor con humildad y honestidad. También, se influyó por Caravagio en cuanto al uso del claroscuro y manejo escenográfico de la luz y la sombra. Sus luces causan contrastes entre luz y sombra e incrementa contrastes por los vestidos oscuros y cuellos claros.

 Rembrandt-self-portrait-1628.jpg

PETER PAUL RUBENS

Fue un artisto multitemático porque empleó temas religiosos, históricos, mitológicos, escenas de caza, retratos, y también ilustraciones para libros y diseños para tapicerías. Aparte de eso, resaltó el movimiento, el color y la sensualidad. En total realizó más de 3000 obras aproximadamnte

  Rubens Self-Portrait without a Hat.jpg 

DIEGO VELASQUEZ

Comenzó en el ámbito artístico retratand tanto al rey como a su familia al igual que otras obras que decoran mansiones reales. Su estilo avanzó hacia una pintura con inmensa luminosidad bajo pinceladas rápidas y sueltas. En sus últimos años de vida, se convirtió en un artista más esquemático logrando un punto espetacular de la luz.

Diego Velázquez Autorretrato 45 x 38 cm - Colección Real Academia de Bellas Artes de San Carlos - Museo de Bellas Artes de Valencia.jpg 

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